Bill Willingham es el creador de esta vuelta de tuerca al mundo de los cuentos de hadas y fabulas del imaginario popular. La serie ha tenido distintos autores a los lápices como Mark Buckingham, Lan Medina, Steve Leialoha o Craig Hamilton y ninguno de ellos ha estado por debajo de las expectativas, vamos, que cumplen, aunque como serie regular cada lector tendrá sus favoritos por el aspecto de tal o cual personaje.
La historia es tal que así, las fabulas de los cuentos viven ahora en nuestro mundo. Llevan muchos siglos aquí escondidos, desde que el Adversario, un malo malísimo, decidió ir conquistando mundo a mundo todos los reinos mágicos. En la actualidad las fabulas viven en Villa Fabula, una lujosa manzana de Manhattan. Desde allí la teniente de Alcalde Blancanieves, gobierna y administra a las fabulas de aspecto humano (y aquellas que se puede pagar el conjuro que les haga parecer humanos) todas aquellas fabulas que no tienen aspecto humano viven en La Granja, un pequeño pueblecito oculto de la vista de todo el mundo, donde los 3 cerditos, los ratones ciegos y resto de animales de cuento, viven en paz.
Se humaniza a muchos personajes que tenemos en la memoria, como es el Lobo Feroz, aquí transformado en humano (pero que puede convertirse en lobo enorme o corriente de aire) que hace las veces de detective privado de las fabulas. El papamoscas (este cuento no lo conocía) que es el encargado de la limpieza, o el Príncipe azul, el cual es un libertino, ya que tiene ex-esposas por todos lados, Blancanieves, Aurora (la bella durmiente) Cenicienta….. vamos que era un picaflor de cuidado el jodido.
La trama va cambiando de tomo a tomo, si al principio las únicas preocupaciones de las fabulas son a quien votar para nuevo alcalde, mas adelante empezaran a notar que espias de las tierras natales de los cuentos están entre ellos, para mas adelante llegar a una gran guerra contra el adversario. Y todo esto mientras los simples humanos no se percatan de nada.
Una reinvención ingeniosa de los cuentos y fabulas, que muchas veces empieza a enganchar por ver que tratamiento tiene ahora aquel personaje que de pequeños nos gustaba o al que odiábamos. Como las hadas, las fabulas seguirán vivas mientras se crea en ellas, por lo que tenemos comics para rato. Incluso existen dos spin off, uno contando las andanzas de Jack Horner (el de las habichuelas mágicas) que es un liante y timador de tomo y lomo, o el de Cenicienta, que aunque es una historia a parte, sigue la numeración de la serie reglar. Merecen la pena.
Del primer "Tropa de élite" no me esperaba nada. No tenía ni puta idea de qué iba a ver. Y claro, me llevé una grata sorpresa tratándose como se trata de un film realmente logrado con una -agradecida- puya a progres, universitarios y otros entes de mal vivir.
Su éxito (su merecido éxito, añado) generó una segunda parte que, lejos de poder considerarse oportunista, rémora de la peli madre o "más de lo mismo", tira por derroteros un tanto distintos. Claro, de esta sí esperaba ya algo... y, bueno, digamos que José Padilha, director, no me lo dio. O no en las cantidades exigidas por mi psique. Y me desconcertó un poco... pero solo un poco, ya que, sin llegar al nivelón de la primera, "Tropa de élite 2" es una buena película.
Hasta la llegada de J.R.Bookwalter, Tim Ritter era el rey del "horror amateur". Por lo visto escribió el guión de "Eliminator", originalmente titulada "Truth or Dare?: A Critical Madness", con tan solo 17 años. Lo presentó a los dueños de una cadena de video-clubs que aceptaron producirlo. Cuando se enteró de la lista de probables directores, se negó a cederles su obra y se auto-impuso como tal (para entonces contaba 18). Por lo visto es algo que no moló a los productores, y daría problemas. Tal vez por eso en la versión que llegó a España sea uno de estos el que figura como director, Yale Wilson. ¡A saber cómo es la historia completa!. El caso es que con "Eliminator", Ritter quería crear su propio "Jason Voorhees"/"Freddy Krueger" y la cosa le salió bien, porque en su época fue todo un "hit" videoclubero que parió un incondicional séquito de admiradores y varias secuelas.
Horror elegante (excesivamente Europeo… pero eso no es malo) el que nos proponen los directores Alexandre Bustillo y Julien Maury, con À L´INTEIREUR, película que arrasó y con la que Francia se coronó durante un corto espacio de tiempo (gracias también a los trabajos de Alexandre Aja y otros tantos) como la campeona en lo que a cine fantástico europeo, se refiere.
"Huellas de sangre" (o "Blood Tracks" en su título internacional) es un "slasher" del año 1985 perfectamente encuadrable dentro del llamado "survival horror". Aunque no se trata precisamente del título más popular del subgenero, guarda cierta aurea de culto. Tal vez se deba a su origen Sueco... algo que le da un sutil toque exótico. Ello no impide, ni por un segundo, que se diferencie mucho de lo que suelen dar de si los "slashers" típicamente americanos.
Pocas cosas me producen más júbilo y alegría, que encontrar una nueva película de Germán Monzó. Son jodidas de localizar, pero poco a poco, van cayendo.
Otra oportunidad desaprovechada de marcarse un tanto colando una reseña navideña en las fechas pertinentes... pero nosotros "semos asín" queridas y os... nos puede la impaciencia y el ansia.
Partiendo con la honestidad como base; está fenomenal, que aquellos que aman el cine de género (sea este cual sea), y que no tienen dinero para hacer una película gorda, reivindiquen lo que aman con sus películas. Pero, si eres un amateur, que cuentas con unos cuantos euros en tu bolsillo, y un equipo de HD (¡Vídeo al fin de al cabo¡) más o menos majete, ten los cojones de decir que eres un aficionado que facturas una película de género con los pocos medios de que dispones. David Xarach, director de esta pedazo de mierda, dice que “Hace cine desde la más absoluta independencia” ¡¡¡Porque no te quedan más cojones!!!! ¿Tan malo es ser un amateur?, pues como independiente, tu peli se queda a medio camino de cualquier parte, amigo. Porque ni es una película de verdad, ni hay demasiado talento detrás de ella.
A priori, esto pinta estupendo y promete un carnaval de risas a troche y moche. Atentos: Telefilm de mediados de los años 80 dirigido por E.W. Swackhamer, el mismo tipo que en los 70 parió los "Spider-man" de imagen real, en el que un jovenzuelo David Hasselhoff se enfrenta a Jack el destripador, revivido cien años después. Toma ya, toma ya. Pero claro, desafortunadamente su condición de producto para la caja tonta se acaba imponiendo tanto, tanto, que... lo que nos queda es una buena/loca idea totalmente desaprovechada.
En plena fiebre de los zombies, llegó esta peli de Steve Miner, director de un par de secuelas de VIERNES 13, de HALLOWEEN H2O y de alguna cosilla más, de escaso interés.
Maravilloso regalazo de mi buen amigo Jordi ("Sin Audiencia")
Esta la reseñó Víctor en su día... y pienso exactamente igual que él.
Más muñequitos de resina. Esta vez, el Jason de VIERNES 13 VII PARTE. Uno de los muchos que hay. Me encantan estos muñequitos!!!
Mucha gente no casa con Zack Snyder (Sucker Punch tiene mucho que ver) pero a mi me robo el corazón con su magnifica opera prima, El Amanecer de los Muertos, el muy ladrón. De acuerdo, aquello era un remake, después adapto la obra de Frank Miller de la que hablaremos ahora, seguido volvió a adaptar un comic en este caso obra de Alan Moore, Watchmen, luego la de los Búhos (que no he visto) pero debía ser infantil/juvenil, y sino ando muy equivocado, también una adaptación de unos cuentos. Esto nos llevo a Suker Punch, lo único de momento original 100% y que por lo que se ve es un pastiche de cuidado. ¿Es entonces Snyder el rey de la adaptación? Ahora anda con la nueva de Superman. Puede que si que lo sea, pero sinceramente, mientras haga cosas de calidad, me da igual que sea original o no, y es que el director venido de la publicidad, tiene otros talentos, a primera vista todos estéticos, pero también técnicos. Vamos allá.
Otra prueba más de que a los chicos de "The Asylum" las cosas les salen mejor (o menos mal) cuando dejan de lado monstruos gigantes y desastres apocalípticos para meterse en arena terrorífica. Podríamos elucubrar durante horas sobre el motivo real tras la existencia de "A haunting in Salem", ya que, como sabéis, esta gente nunca da un paso en falso y no ruedan películas sin un incentivador económico de fondo. Tal vez se trate de "Insidious" o, más probable aún, la finalmente no realizada secuela de "The Haunting in Connecticut" que ya sufrió de las canibalísticas intenciones de "Asylum" con la cutre-pero-graciosa "Haunting of Winchester house". Y es que a la factoría le tira mucho esto de las casas encantadas, un subgénero económico (cuatro actores metidos entre cuatro paredes) y que suele dar sus frutos (ya hay otra a punto de caramelo, "The Amityville Haunting"... ¿¿"Amityville" en terreno asilero??). La buena noticia es que, a diferencia de la mentada "Haunting of Winchester house", "A haunting in Salem" funciona... bastante más y mejor de lo habitual.
Un servidor de ustedes es entrevistado en el programa de radio "La cançó de la fi del món" donde, entre balbuceo y balbuceo, intento hablar de lo que les aguarda en la próxima Maratón de Cotxeres de Sants y del libro que hemos escrito los integrantes de esta casa, "Malas pero divertidas" ("Raima Ediciones"). Eso sí, solo en catalán.
