RECORDANDO LAS VÍDEO-RESEÑAS

Un buen día del año 2009, y aprovechando que nos reuníamos los tres (más algún colega extra) para asistir juntos y revueltos al Festival de Sitges, decidimos agarrar la vídeo-cámara y hacer algo que nos parecía diferente y estimulante: una reseña en formato audiovisual. Y es que, además, la elegida para inaugurar tal jueguecito no podía ser más adecuada, el clásico del ultra-trash "Condenado en la pequeña Roma", que la hermana de Aratz tuvo el gran acierto de adquirir en un viaje a Perú, sabiendo de las estrambóticas apetencias cinéfilas de su brother y sus colegas raros (también aparece en nuestro pest-seller). Así es como parimos nuestra primera vídeo-reseña que, sorprendentemente, a día de hoy ha superado las 10.000 visitas en youtube y parece que no va a detenerse. De hecho, incluso en una ocasión el director de la peli apareció en los comentarios para defender su indefendible obra, lo que provocó ciertos desacuerdos que terminaron en... el borramiento indiscriminado de sus ataques.
En aquel momento hablamos de repetir la experiencia, claro. Lo de vernos los tres no ocurría muchas veces al año, por ello dábamos como bueno el hacer vídeo-reseñas en solitario o aunque uno de los componentes del trío no estuviese presente. Pero la verdad es que no hicimos nada hasta un año después, que Víctor y el menda, aprovechando unas veraniegas jornadas en casa del primero, grabamos un par de vídeo-reseñas en escasos días, y con escasa convicción, que terminarían siendo las últimas. ¿O no?.
Pues no exactamente, ya que con motivo del lanzamiento en dvd por parte de "Versus Entertainment" de otro clásico del trash, "Noche en el tren del terror", nos pusimos manos a la obra con una vídeo-reseña que, esta vez, arrancaba cual ficción. Acabó metida en los extras del dvd para mayor horror de muchos gacetilleros cuadriculados.
Y desde entonces, nada más. Por supuesto que nos hemos vuelto a ver los tres, pero por lo que sea no nos ha apetecido meternos a video-reseñar. Semos asín, ya nos conocen... hacemos lo que nos da la puta gana. Lo que significa que, si el día menos pensado nos entra la neura, igual podríamos reincidir... ¿who knows?.
Hasta entonces, les reenlazamos todas las vídeo-reseñas que tenemos colgadas en el canal del AVT, por si no habían tenido aún oportunidad de saborearlas. Y así, le damos un poco más de cañeta al número de visionados de cada una.

CONDENADO EN LA PEQUEÑA ROMA



PARANORMAL ENTITY



LA SAGA DE BRUCE LEE

LA CHOLITA CONDENADA POR SU MANTA DE VICUÑA

Siempre he dicho que con las cinematografías más exóticas, la Turca, el cine evangélico gitano, el “Nollywood” o el cine regional Andino, pasa una cosa curiosa: Descubres la filmografía y te fascinas. Bajas todos los títulos posibles, los devoras, y pronto acabas harto porque, al igual que en el cine porno, cada uno es un clon del otro.

Los Turcos siempre con sus versiones delirantes y bizarras de los éxitos de Hollywood. Los gitanos, bueno, pues con sus historias evangélicas. Y los habitantes de los Andes, con sus leyendas populares o sus desgarradores dramas rurales. Vistas un par, vistas todas.

Sin embargo, debería meterme la lengua en el culito, porque, insisto, que solo con el cine tercermundista logro sorprenderme, incluso cuando ya uno anda presumiendo de haberlo visto todo. Y la película que nos ocupa es la prueba de que nunca se ha de dar nada por sentado.

También es cierto que el exotismo de estas producciones deja de ser tan seductor, cuando con la proliferación de las páginas webs especializadas ya es fácil localizarlas. Como es el caso de “La cholita condenada por su manta de vicuña”, que cuando topo con ella para descargármela, resulta que ya todo el mundo (metido en el rollo, se entiende) la conoce.

Pero su visionado me ha dejado atónito.

La película proviene esta vez de Bolivia, más concretamente de la serranía, de la provincia de Camacho. En forma y maneras, es muy similar a las provenientes de su cinematografía prima-hermana, la Peruana. Sin embargo, pensando yo que ya había visto todo lo que había que ver, en cuanto a chunguismo, con “Condenado en la pequeña Roma”,  una absoluta joya del ignotismo unos años atrás cuando Aratz dio con ella en un sucio mercadillo de Lima, hoy, ya todo un clásico, me topo con otra cosa de otro país, que sin duda la supera en negación y baratismo.

Sin salirse estos países del rollito sobrenatural que les  reporta todo su folclore, “La cholita condenada por su manta de vicuña”,  cuenta la historia de un joven, Panchito, que harto de no encontrar trabajo en la ciudad, decide irse con su amigo Antuco a robar ovejas y gallinas a la Serranía. En una de estas, una cholita que pasea por allí con su recién estrenada manta de Vicuña es asaltada por nuestros protagonistas, quienes no dudan en matarla a golpes para conseguir tan valiosa prenda. Pronto, la cholita resucitará en forma de zombie, para recuperar lo que es suyo, llevándose por delante, a base de estacazos, a quien sea necesario.

Bien, podría enumerar la cantidad de despropósitos que ocurren durante el metraje, pero puesto que ya se ha analizado esta película en profundidad en otros sitios, les invito a que sigan buscando info al respecto. Yo solo destacaré que en mi vida había visto unos “barridos” de cámara más desquiciados,  menos nociones de cómo hacer una película, un uso de las transiciones tan completamente estúpido y los extraños e incomprensibles carteles de “Sagitario y Escorpión” que acompañan al visionado en una esquina superior de la pantalla durante todo el metraje. Elementos estos que siempre me parecen maravillosos.

Por no hablarles de los diálogos improvisados y la forma de hablar de los Bolivianos, porque, si digo lo que realmente pienso, me tacharían, directamente, de nazi.

No obstante, encontrar una película tan indescriptible, misteriosa, rara y desperada, solo podemos hacerlo en cinematografías marginales como la Boliviana, así pues ¡que viva el tercer mundo, la democracia del vídeo y la madre que parió a todo esto! Es un gusto seguir sorprendiéndose y fascinándose con películas como esta.

"La cholita condenada por su manta de vicuña" si que es, sin lugar a dudas y en todos los aspectos, la peor película de la historia del cine, cada frame avala mis palabras. Y, sin embargo, me quedé, junto a Naxo que la vio conmigo, anonadado, exhausto y perplejo, sin pestañear, durante los sesenta y seis minutos que dura. Y eso sí que mola.

Dirigen… o algo,  los hermanos Machaca.

Solo los verdaderos cinéfilos se atreven con algo así… o los verdaderos gilipollas. Ustedes deciden a que bando pertenecen.

Al lorito con la caratula, donde vemos a Linda Blair prometiéndonos una secuela sudaca de "El Exorcista"...

LOS RESUCITADOS

Desde luego, cuando  supe que una película como “Los Resucitados” iba a salir a la luz, no pude hacer otra cosa que arder en deseos de verla.

Se trata de una película en la que estuvo involucrado Paul Naschy en 1995, que figura como incompleta en sus filmografías y que por ese motivo, y porque por lo visto desapareció el material  filmado, quedó  catalogada como película maldita. Vamos, que parecía que nunca se iba a poder ver.

Ahora, 22 años después de su rodaje aparece el material, y el director, un extraño individuo proveniente del fandom del cine de terror de los 90 llamado Arturo de Bobadilla, encuentra gran parte de lo grabado, lo monta, lo dobla, y lanza la película en DVD.

Claro, que no se por qué extraño motivo yo pensaba que se trataba de una película baratita pero con un acabado estándar. Muy ingenuo soy yo…

Cuando por fin sale en DVD no tardo nada en agenciarme una copia y al verla… ¿Cómo decirlo? “Los Resucitados” ha superado con creces todas mis expectativas. Yo pensaba que sería malísima. Sin embargo esta película supera con creces los conceptos “bueno” o “malo” en su grado máximo. Resulta de tal incompetencia que una vez terminada no me explico como los implicados no han decidido esconderla para siempre o destruirla que es lo que hubiera hecho una persona cuerda y cabal. Por suerte, orgullosos de ello, su director, su equipo técnico y sus actores (hasta Santiago Segura se ha prestado a doblar sus intervenciones) la estrenan con honores, la sacan en DVD en una cuidada edición y se dan golpes en el pecho sacando al mercado lo que se considera una película maldita.  Hay algo incluso de patético en todo ello.

Ustedes se preguntarán ¿Y esto significa que no te ha gustado? Al contrario, ha sucedido todo lo contrario, me he enamorado de esta jodida película. Me encanta, me fascina. Es digna de estudio y digna de convertirse en una obra de culto.

Pero me gusta, me encanta de hecho, no porque sea una buena película —¿De verdad lo creen los artífices? Supongo que no, que serán conscientes de lo que tenían entre manos— si no porque rebasa con creces los límites de la basura, porque su cutrez e inutilidad me sorprenden como no puede hacerlo una película perfectamente elaborada, como  asimismo me sorprendieron genuinos films chungos tales como “The Room”, “Magic London” o “Condenado en la pequeña Roma” (que dan mil vueltas a esto), porque entre tanto esfuerzo y dedicación que ha puesto el equipo, primero en rodarla en su momento, en montarla y sonorizarla ahora, han demostrado tener una falta total de talento y un ego que, ni por lo más remoto, les ha permitido dejar esta película en el maldito ordenador que la montó. Tuvieron que estrenarla y sacarla a la venta. Y sin ningún tipo de vergüenza. Eso, convierte a “Los Resucitados” en una película única.

Por otro lado, las circunstancias en que se concibe la película, hacen que me guste aún más.

Porque el tal Bobadilla, en 1995 consigue convencer a un grupo de profesionales como son Paul Naschy —la película entera es un homenaje/comida de polla a su cine—, el anteriormente mentado Segura, LucianoBerriatúa, su hijo Zoe o Manuel Tallafé, entre otros, de embarcarse en el rodaje de un video casero ambientado en el medievo, basado en leyendas de Gustavo Adolfo Bequer, y hacerlo con una lata de sardinas como todo presupuesto. Mucha Labia y mucho arrojo debía tener el tal Bobadilla, porque que iba a salir un churro se vería venir antes del rodaje viendo los disfraces que usan los actores y sabiendo que la grabación sería a caballo entre Madrid, Toledo y la casa de la madre del director.  Vamos, yo todavía estoy flipando… Pero se hizo.

Por otro lado,  me encanta el despropósito, el lío de formatos en que está rodada. Unas escenas en Super VHS, otras en ¿Mini-DV?, otras en Super 8… saltando de cine a vídeo sin orden ni concierto ¿por qué? ¿Cuestión estilística? ¿Cine experimental?, no. Me temo que es que el director, sencillamente no se aclara.

Luego, de golpe y porrazo, desaparece el metraje como por arte de magia en 1995. Eso dice en un texto al comienzo de la película. También dice que 20 años después, vuelve a aparecer ese metraje —o parte de él, supongo—, también como por arte de magia, y deciden montarlo y doblarlo, una tarea para la que tardan dos años. Pero claro, la película se rodó sin guion, improvisando sobre la marcha. Bobadilla daba las indicaciones a los actores en el momento y estos hacían lo que este les indicaba, con la mala suerte de que cuando este material aparece, lo hace mudo, sin sonido, y de ahí lo del doblaje. Así que se monta sin sonido, y se le procura dar coherencia en el  posterior doblaje para lo que tuvieron que escribir un guion a partir de ese material insonoro previamente montado, y ahí darle coherencia. ¿Y se consigue la coherencia? Para nada. Las frases, encajadas en el doblaje más mal que bien, parecen escritas por un esquizofrénico, es lo peor de la película sin duda, unos diálogos absolutamente demenciales que  por más que intentan explicar lo que ocurre ahí no lo consigue de ninguna manera. Son frases ahí soltadas, como escupidas por una máquina de gotelé. Y es que el guionista puede que no tenga ninguna pericia como guionista que es lo más probable, pero a parte de eso, es UNA LOCURA ponerse a escribir un guion viendo unas imágenes en las que no sabes que cojones está pasando o están diciendo. Y el espectador ve la película, y lo único que detecta es un video casero en el que unos señores disfrazados van para arriba y para abajo, se baten en duelo con espada y dicen frases molonas sueltas. Porque para hacer justicia a la sinopsis oficial hay que echarle dos huevos gordos. Lo que pone ahí, pasará en la cabeza de bobadilla, porque lo que es en la peli...

Sin embargo, aún con lo incomprensible de la trama, la película está montada a un ritmo endiablado, va a mil por hora, y aunque no sabemos lo que pasa, esto pasa a toda hostia, con lo que es imposible aburrirse. No nos aburriríamos ni aunque fuese lenta, de hecho. Porque, es que da igual todo.

Y da igual, porque esta es una película hecha por el fandom y para el fandom, más concretamente de los fans de Paul Naschy para los fans de Paul Naschy. Y a todos ellos esto les va a parecer una recuperación maravillosa y querrán ver gigantes dónde solo hay molinos. Y ojito con decir que no son gigantes ¡Que se te comerán! Entonces, esta película dentro de ese fandom tiene todo el sentido del mundo, imagínense, una película inédita de Paul Naschy (Woooooaaaaouh!!!) rescatada de las latas (de las cintas de vídeo en este caso). Ya están tardando en salir pomposas y vacías reseñas ensalzando sus virtudes, restándole importancia a los defectos y, en todo caso, achacando estos a la falta de presupuesto y nunca a la de talento, que por otro lado es la que impera.

Entonces, fuera de ese circulo endogámico, la película tan solo parecerá una broma. Ningún espectador estándar aguantará más de dos minutos.

Para el cinéfilo inquieto sin embargo (o sea, para mí) esto es maná del cielo. Y me hacía falta ver una cosa como esta para que tenga un lugar de honor en mi videoteca, junto al resto de película únicas que tanto me fascinan, esas películas subnormales entre las que “Los Resucitados”, no es que  sea una más, es que es la jodida reina.

Me encanta.

INTERVIEW: PETE TOMBS

Decidido a darle continuidad a la sección de entrevistas, y teniendo en cuenta lo mucho que nos gusta el cine exótico, una de las personas que más me interesaba entrevistar, ha tenido la gentileza de concedernos una interesante entrevista para este humilde blog. Uno de los referentes literarios a la hora de consultar sobre películas Pakistaníes, Turcas, mexicanas… y es que de esto sabe un rato, prueba de ello son sus dos libros, el inédito en nuestro país “Inmoral tales” o el imprescindible “Mondo Macabro”, que, supongo, todos los que leéis este blog, conoceréis de sobras. Por si eso fuera poco, “Mondo Macabro” es un sello de distribución de dvd cuyo catalogo es toda una declaración de principios, y también es el nombre de una serie de televisión que analiza estas cinematografías.

Nuestro entrevistado también es productor de cine exótico, valga como prueba la pakistaní “Hell´s Ground” así como la dirección de diversos documentales sobre el tema.

Aquí les dejo con lo que nos contó este investigador del cine más ignoto y extraño… Mr. Pete Tombs.

 ¿Cuándo eres consciente de que existe un tipo distinto de cine al que se hace en los grandes estudios

 Fui muy afortunado. Creciendo en el Reino Unido  cuando aún se pasaban películas extranjeras en televisión, y pronto le cogí el gustillo a aquellas películas que no “venían de Hollywood”. Cosas tan diversas como “Antonia das Mortes” y “Morgiana” eran programadas en la televisión del Reino Unido y me abrieron los ojos sobre lo que estaba ocurriendo ahí fuera. Luego, en los cines de barrio de Londres llegué a ver las películas de Paul Naschy, Jess Franco, la saga de los templarios - sobre las que yo no sabía nada, únicamente que eran diferentes y, por tanto, interesantes. Luego vinieron los primeros días del vídeo club, debido a que fue recibido como una amenaza de cara a la distribución en salas de cine, ninguna de las grandes compañías explotaban sus películas en vídeo, así que fueron primero las películas baratas y de serie B las que ocuparon ese vacío. De ahí viene todo aquél pánico de los “Vídeo Nastys” en el Reino Unido. Fue una gran oportunidad para ponerse al día con aquellas extrañas películas antiguas que nos habíamos perdido la primera vez y para entonces supongo que había desarrollado un gusto por ellas.

¿Qué película es la que te motiva a indagar es estas cinematografías exóticas?

Te contesto en la pregunta  anterior.

¿Por qué crees que el terror es el género mayoritario dentro del cine más marginal?

Supongo porque con el terror hay pocas reglas, excepto que tienes que impresionar y sorprender al espectador. Y si bien esto puede llegar a ser tedioso (demasiado gore, etc…), a menudo significa que se han esforzado en crear una atmósfera sugestiva, donde cualquier cosa puede suceder. Las películas de terror suelen ser la carta de presentación de nuevos escritores y directores que no disponen de mucho presupuesto, y por lo tanto tienen que trabajar más duro para conseguir lo que quieren en la pantalla lo que llama a la ingenuidad del cineasta. Así que es un buen campo de pruebas.

¿No crees que se tiende a exagerar el atractivo de este tipo de películas? Sobretodo el cine turco o asiático en general.

Constantemente me sorprendo por las cosas que me encuentro en las viejas películas turcas de género. En el mejor de los casos son tan viscerales y extremas, que rompen la cuarta pared y parece que nos agarran por la garganta. Estoy de acuerdo en que a veces existe, entre los admiradores de estas películas, cierta tendencia a alabar sus virtudes y a ser ciego ante sus defectos. Sin embargo, creo que eso no es diferente a la pasión de los hinchas de fútbol a la hora de defender el honor de su equipo, sin importar cuantos malos partidos juega.
Con las películas asiáticas, tal vez es un poco diferente. Hay una especie de elitismo cultural en torno a cuando la gente elogia algo en películas coreanas (por ejemplo) que rechazarían en películas similares rodadas en su propio país, únicamente porque están respondiendo al "exotismo" de esas producciones extranjeras. Hoy día cualquier cineasta tiene acceso a cualquier película del resto del mundo, de un modo que antes no pasaba. Así que las cosas tienden a ser más homogéneas. Tienes que volver a los 70 y 80 para encontrar películas más “puras” en el sentido de que los cineastas no están influenciados por algo que  han visto en la película de otro. Están más influenciados por la "vida".

¿Crees que todas estas cinematografías exóticas pierden su esencia cuando dejan de ser inocentes y aprenden (o intentan) a hacer pelis como las de Hollywood?

Me remito a la anterior pregunta. Sí, estoy de acuerdo. Ocurrió con el cine indio cuando se volvió sofisticado y destinado a  las clases medias. Mira la diferencia entre “Don” de 1978 y el remake con Shahrukh Khan.

¿Conoces la película “The Room” de Tommy Wiseau? ¿Qué opinión te merece? ¿Sería una película exótica?

Sí, la conozco. No es una película de la que tenga mucho que decir. Creo que pertenecería más a la categoría de "tan mala que es buena". Pero yo realmente no me suscribo a ese modo de ver el cine.

Últimamente me atraen mucho cinematografías como la Peruana ( El cinerural Peruano) con títulos como “El Tunche” o “Condenado en la pequeña Roma” o aquí en España el cine Evangelista Gitano con películas como “Mis quejas haciaDios” o “El tormento de la separación”. ¿Conoces algo de estas cinematografías?

He visto algunas películas peruanas del género que mencionas. Me parecieron interesantes, hechas muy pobremente en vídeo y difícil de verles el sentido. Pero puedo ver que ahí fuera existe un área de interés, sin duda. Uno de los muchos puntos de interés en el cine, es que puede mostrarnos un mundo del que sabemos muy poco, y estas películas son una ventana a diferentes mitologías y lugares que no han sido sobreexplotadas cinematográficamente. Pero sospecho que estas películas están hechas por personas que tienen un amplio conocimiento del cine de terror de todo el mundo, por lo que no es "ingenuo" con respecto a otras cinematografías de las que hemos hablado, como el cine “pop” turco, por ejemplo.

Estas cinematografías son similares a la nigeriana, “Nollywood”. ¿No te parece la cinematografía actual más honesta e ingenua?

Sí, hay una similitud. Pero creo que las películas de vídeo africanas, por razones históricas y culturales, se dan en un entorno muy diferente con respecto al de los Peruanos. Por ejemplo, hay un enorme mercado para las películas nigerianas, por lo que en gran medida son "mainstream".

Creemos que en un futuro todas las cinematografías terminarán alcanzando un nivel de producción estándar. ¿Cual crees que será el último país en hacer este tipo de cine de baja calidad pero muy honesto y sincero? ¿La última cinematografía exótica?

Sí, como he tratado en las respuestas a las preguntas anteriores. Es muy difícil ahora para los cineastas no ser influenciados por otros cineastas. Sé que cuando empecé a ver películas de vídeo africanas (tal vez a mediados de la década de lo 90) estaba esperando encontrar una especie de genio salvaje y original, como Mojica Marins de Brasil. Pero no lo hice. Las películas eran interesantes por sus escenarios exóticos y temas y las diferentes situaciones sociales y morales que retrata. Pero no eran cinematográficamente interesantes en la forma que Mojica Marins sí era. Ese tipo de originalidad era rara entonces y lo es aún más hoy en día, me temo, cuando todo el mundo está buscando otra versión de lo mismo que tuvo éxito el año pasado.
Una de las cinematografías mas interesantes de las que me he topado, y que conozco muy poco, son los llamados "Home Vídeos" hechos en México en los años 80 y 90 (y que todavía se hacen, aunque hoy día son en su mayoría "películas Narco", sobre las guerras de traficantes), rodados con celuloide (16 mm en su mayor parte), destinados originalmente a los videoclubes de habla hispana. Algunos son realmente salvajes y fascinantes. Podría mencionar “El violador Infernal”, “Intrépidos Punks” (ndt: ambas reseñadas en “Malas pero divertidas”), “Siete En La Mira”, películas concebidas únicamente para impactar y entretener. Creo que con esos objetivos siempre van a producir algo de interés, y para que esto ocurra, es necesario que estas películas vengan de países dónde la diferencia entre  ricos y pobres es muy grande.
Por todas estas razones creo, que tal vez,  Pakistán DEBE ser uno de los últimos reductos de la especie de exotismo del  que estamos hablando. Pero es un país donde te pueden pegar un tiro por herir la sensibilidad de alguien, así que entiendo perfectamente que el cine no sea una prioridad en la agenda de nadie.

¿Qué opinas de productoras como “Tom Cat films” que explotan las carencias (con intenciones estéticas), incluso teniendo recursos y aptitudes para hacer películas más convencionales?

Supongo que hay un mercado para lo que hacen. Yo no las encuentro ni entretenidas ni interesantes. Creo que a la hora de hacer películas siempre hay que "disparar a la luna", es decir, llegar tan alto como se pueda. Fracasar en el intento es parte del precio que se paga, pero el esfuerzo que conlleva es lo que hace que la película sea interesante de ver. Los productos de baja estofa hechos deliberadamente son una consecuencia de la economía de mercado y deberían ser evitados por la mayoría de los cineastas (y por la audiencia).

Tu libro “Mondo Macabro” se editó en España, sin embargo, tu libro junto a Cathal Tohill, “Inmoral Tales”, que habla de cine Europeo, no. ¿Por qué?

La versión en español de “Mondo Macabro” se hizo un año para el Festival de Sitges como proyecto especial. Fue una buena oportunidad de obtener una versión a todo color del libro por ahí (y de tener un capítulo actualizado sobre Pakistán que no estaba en la edición en inglés). Nadie me ha pedido que haga lo mismo con “Inmoral Tales”. Pero ¡estamos abiertos a ofertas!

¿Tienes algún proyecto editorial en mente?

Ahora prefiero escribir ficción. ¡No hay tantos datos que verificar!

Tus cinco películas favoritas y cinco que no te gusten

Mi lista de favoritas varía cada semana. No me gusta despreciar el trabajo de otros. Si no me gusta, ¿qué mas dará?, estoy seguro de que muchos otros sí lo despreciarán. Hacer una película, cualquier película,  conlleva tal esfuerzo que felicito a todo aquel que es capaz de lograrlo.

Cinco directores que te gusten y cinco que no te gusten

¡Mira la respuesta anterior!

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  Continuad viendo películas…

LA GRAN SANGRE

Mis amigos los Peruanos jamás dejarán de sorprenderme. Cuando ya creía que lo había visto todo tras "Jarjacha, el demonio del incesto", "Juanito el huerfanito" y Condenado en la pequeña Roma", descubro que todas esas películas son de la Serranía (hechas por Indios, para que me entendáis), pero que en la capital Lima, además de facturar bodrietes subvencionados por el ministerio de nuestro país, de corte dramático y social (como aquí, vaya) también las hacen de género. En este caso, de acción. Pero eso no es lo que me sorprende. Lo que me sorprende es que se lo curran jodidamente bien...al menos en esta que he visto, "La gran sangre".
“La gran sangre” vienen a ser “El equipo A” contemporáneo de Perú, una serie de televisión que arrasa por aquellas tierras y que, como consecuencia, ha esputado un largometraje para cine, una colección de comics y demás "merchandising" sobre tan peculiar universo.
Tres tipos muy diferenciables hacen un pacto de sangre y unen fuerzas para combatir por su propia cuenta el narcotráfico y la mafia. Son Dragón, ex policía reciclado a maestro de artes marciales, Mandril, militar experto en armas y en lucha cuerpo a cuerpo y Tony Blades, un truhán que no sabe mucho de pelear, no sabe mucho de armas, pero con su labia consigue lo que le da la gana. Juntos se las tendrán que ver con un mafioso proveniente de México.
Bien, sabemos que en Perú el tema económico no está precisamente como para rodar super producciones, por eso, con una estética más que correcta, y el aval de la popularidad de sus personajes, Jorge Carmona se graba en vídeo (de alta definición, eso sí) una peli entretenidísima, que se sabía iba a ser un éxito desde el día en que empezaron, por eso, y aunque no escatima en escenas de acción (peleas hay, disparos hay...) soluciona la respectiva dificultad de la forma más curiosa: con animaciones hechas a base de lápices de colores. Y al público le da lo mismo, porque ya está enamorado de los personajes antes del primer frame. Con lo cual, lo que vemos en imágenes convencionales es el paliqueo y alguna escena de acción sencillita, pero lo chungo a lápices de colores. Curioso.

Pero tecnicismos a parte, he de decir que la peli está cojonuda, que pasa en un rato porque tiene mucho ritmo, viene realizada "a la americana" con su edición videoclipera y que el carisma de los tres ¿mercenarios? está patente en todo el rato, nos chanan y nos encariñamos con ellos.
En cuanto al nivel de tercermundismo (que esperaba encontrarme) cero, una producción muy cuidada y correcta. Ya quisiera el cine Español hacer una sola película como esta. No la harán ni de coña.
Muy divertida y recomendable. Y reticente como soy a ver series, está quizás caiga.

VIDEO-RESEÑA: CONDENADO EN LA PEQUEÑA ROMA