sábado, 18 de abril de 2015

DIGGING UP THE MARROW

¿Nunca te has preguntado donde van a ir a parar los recién nacidos deformes?. William Dekker, detective retirado, lleva años investigando y lo sabe. Habitan bajo tierra y tiene localizada la entrada de su escondrijo situada en un viejo cementerio. Para documentar la terrible verdad se pone en contacto con el cineasta "cult" especializado en terrores Adam Green, autor de pelis como "Frozen" o la saga "Hatchet", quien decide apuntarse al sarao, sobre todo a partir de la noche en la que ve con sus propios ojos una de esas criaturas. La cosa se va convirtiendo en obsesión, a pesar de que su mujer no anda nada contenta y su equipo le recrimina que pierda el tiempo con chorradas, hasta que un día comienza a sospechar que todo es una estafa, una tomadura de pelo, por lo que decide visitar él solo (y su cámara) la siniestra fosa supuestamente habitada por monstruos. Mala idea.
"Digging up the marrow" es la más reciente película de, sí, ese Adam Green del que hablaba más arriba. Y, como veis, se trata de un concepto muy interesante que recuerda vagamente al de "La nueva pesadilla" de Wes Craven. Cine dentro del cine. Es por ello que Green se interpreta a sí mismo, algo que también hace su (ex) mujer (que pa algo es actriz), el cámara, el montador y algunos rostros populares en sendos cameos muy agradecidos. Por ejemplo, están Don Coscarelli (el otro amigo de Víctor), el inevitable Lloyd Kaufman, Tony Todd y en apartados más destacados Kane Hodder (gracioso verle no-reaccionar frente a las imágenes del primer monstruo. Muy en su línea) y especialmente Tom "Noche de miedo" Holland y Mick "unpocodetodo" Garris, que son quienes más se prestan a la broma. Si algo te preguntas durante el visionado de la película es "¿Por qué el detective no recurre a un director más famoso que Adam Green?". Y ahí está la coña, cuando el cineasta lo comenta con Holland y Garris, estos le tratan de idiota y le cuentan que ese tipo ya les vino a ellos (y a Landis, y Carpenter, y Del Toro...) con la misma historia, solo que no le hicieron ni puto caso. Un gag que parece un corto de colegas improvisado (ejem...), algo que me moló mucho, ¿pa qué negarlo?. Por lo demás, y sin salirnos de terreno puramente friquista, tenemos un auténtico festival de camisetas ("Phantasma", "Evil Dead" y muchas de las pelis del mismo Green) y toda la saga de "Viernes 13" en vhs asentada en una estantería.
Cabe decir que estamos ante una combinación bastante curiosa de "found footage" y "mockumentary". Incluso se permiten unas cuantas coñas al respecto, como cuando Adam Green exclama: "¡Esto no es un found footage, es un... footage footage!". O el asco que el cámara tiene a los infrarrojos que evita a toda costa a lo largo de la peli, aunque la oscuridad sea total y absoluta.
La trama se va desarrollando básicamente a base de diálogos y diálogos, centrándose en la relación de Green y el detective, interpretado por el carismático y veterano Ray Wise (especialmente famoso por la serie "Twin Peaks"). Y dadas las circunstancias, no se hace la cosa demasiado pesada, la pareja tiene feeling y se tira bastante del humor sin resultar demasiado cafre. Cuando llegan las pinceladas de terror y monstruosidades, pues bueno, no funcionan demasiado en el apartado miedo/sustos. En cuanto a los efectos especiales, se agradece que tiren más de látex que de CGI, reducido este último a lo mínimo, aunque los monstruos se ven igualmente bastantes cutres. Esto no debería importar por el rollo nostálgico, de que sean trucos físicos y no píxeles, pero el supuesto realismo pseudo-documentalista de la propuesta no casa bien con todo ello. Tal vez el más efectivo sea el "cabeza de payaso", pero pa entender esta parte de la reseña tendréis que ver la película.
El desenlace está a la altura de la mayoría de found footages... te deja un poco en plan "po fale".
En fin, no es una mierda, se aguanta bien, tiene su gracejo, pero tampoco es nada del otro jueves. Se puede ver una vez y de un tirón, pero poco más... algo que, a la larga, tampoco es tan malo.

viernes, 17 de abril de 2015

ODIO MI CUERPO

Lo que León Klimovsky nos ofrece con esta película, es una historia de planteamiento del todo descabellado, a la par que interesante, para luego, una vez pasado ese planteamiento, ir descendiendo el interés de lo que se nos cuenta hasta importarnos un pito todo el conjunto. Y es que, bajo una fachada de cine fantástico rudo, lo que aquí tenemos es un panfleto pro-feminista de aquellos de “ponte en mi lugar”, que quizás en el año 1974 resultase rompedor, pero hoy en día es de lo más exagerado y poco creíble. Cada hombre que aparece en esta película es poco menos que un criminal sexual, a la vez que cada mujer que aparece (excepto la protagonista y ahora verán el por qué) es una retrasada mental.
Un individuo bastante mujeriego conoce a una mujer en una fiesta loca. Gracias a los efectos del alcohol, tras la fiesta, acaban teniendo un accidente de tráfico que les dejará los órganos internos bastante jodidos. Sus cuerpos dan a parar a manos de un científico loco que hace un trasplante de cerebro, es decir, el cuerpo de ella está intacto, pero tiene serios daños en el cerebro, mientras que el cuerpo de él está destrozado, pero su cerebro perfecto; así pues, le ponen el cerebro de él, en el cuerpo de ella.
Una vez adaptado el cerebro al cuerpo, este individuo tiene que hacer su vida lo mejor posible y resolver sus asuntos pendientes como hombre, cosa esta que, al ser mujer, no será tan fácil ya que tendrá que soportar los envites de aquellos que se la quieren follar (o sea, todos los tíos que se cruzan en su camino) y consentir la discriminación en el terreno laboral. Sin embargo, a la hora de seducir a alguna señorita, el problema no es que estas quieran o no, que quieren, el problema es que no puede penetrarlas…
La verdad es que arranca muy bien, como una película de corte fantástico. Y lastima que sigan por ahí los derroteros, porque justo en el momento en el que nuestro protagonista asume que está encerrado en un cuerpo de mujer y se escapa del hospital donde le han encerrado, la cosa ya me da exactamente lo mismo y me aburro, pero por el contenido social que se empeña en ser, sin llegar a serlo tampoco. Una lástima. Con todo, está entretenidilla. Y, como no, el humor involuntario hace de las suyas en mayor o menor medida.
En el reparto tenemos a Manuel de Blas (“Y si no, nos enfadamos”) dando vida al protagonista cuando es hombre y  Alexandra Bastedo (“Cabo de Vara”, “Batman Begins”) cuando es mujer, dando una interpretación muy convincente, con esas caras de asco cuando algún macho le toca, porque, claro, está interpretando a un hombre, y  la verdad es que lo hace muy bien. Secundándolos tenemos a Narciso Ibáñez Menta y Gemma Cuervo como los dos locos que trasplantan cerebros, Manolo Zarzo que ante la negativa a follar de nuestro/a protagonista entra en cólera, como es natural (irónicamente, lo digo), Eva León, Blanca Estrada, José Riesgo, Álvaro de Luna o Luis Ciges.
Klimovsky es conocido por dirigir “La noche de Walpurgis” entre otras películas de Paul Naschy, ser uno de los nombres visibles de nuestro “Fantaterror” y ser un director, a todas luces, sobrevaloradísimo.

miércoles, 15 de abril de 2015

LOS FOTOCROMOS DE "VIERNES 13"

Vamos a por los fotocromos guapos. Empezamos ahora con esta saga: Viernes 13. Sobran presentaciones.
A partir de hoy y durante 5 Miércoles más, iré colgando aquí los fotocromos de los títulos que fueron estrenados en salas -lógicamente-  con lo que no los hay ni de las 6ª, 7ª, 8ª, 9ª. Del remake tampoco; ya no se hacían fotocromos . Pero vamos hoy con la primera.
Vean el detallito de "Clasificada S".













lunes, 13 de abril de 2015

LUPIN Y EL CORAZÓN PURPURA DE CLEOPATRA

Muy buena pinta y muchas ganas tenía yo de ver la adaptación a imagen real del único Anime que me gusta. Y mucho además. De hecho, cuando veía los teasers o veía los preafiches que circulaban por la red, me lamentaba de que, probablemente, esta adaptación de las aventuras de Lupin III no vería la luz aquí en nuestro "maravilloso" país. Pero resulta que Lupin III es un personaje con el suficiente fandom como para que al menos salga en DVD. Y claro, en cuanto me enteré me froté las manos... Lo natural en mi persona, es que lo acabe comprando. Pero por un extraño motivo intuyo que igual la cosa no estaba tan bien como la pintan y aprovechando la coyuntura, decido verla antes de soltar los cuartos, que la cosa -de verdad- está muy mala. Y mi intuición acierta de pleno. Vamos, que no me la compro. "Lupin y el corazón púrpura de Cleopatra" es una película que, igual porque no estoy acostumbrado al tempo de los Japoneses, igual porque es muy desmesurada, me parece un coñazo de padre y muy señor mío. Y eso que siento devoción por estos personajes. De hecho, soy tan fan que una de las primeras "Fan Movies" que se hizo sobre los personajes (y de aquella manera) es obra mía. Es un hecho. Una organización internacional de ladrones, sufre una traición por un miembro dentro de sus filas que acaba asesinando al jefazo de esta organización, por lo que Lupin y Oscar (lo siento pero si no los llamo como en la castellanización de sus nombres en la serie, me haré un lío) miembros destacados, se alían y juntos pretenden dar caza al veleta. Mientras, Lupin bebe los viento por (la, en la serie llamada) Patricia, y el Inspector Zenigata (de Basilio si me se el nombre Japo...) de la Interpol le sigue los pasos. También, tienen que robar la pieza que da nombre al subtítulo español de la peli porque puede dominar el mundo con sus poderes y bla, bla, bla. Sencillito... Pero la peli dura dos horas largas como la agonía de Cristo en la cruz. Porque el principal defecto de la película es que es lenta y aburrida de solemnidad. Mucho. Excesivamente aburrida. Y es que por lo demás técnicamente es impoluta, con escenas de acción que rozan la perfección y una fotografía preciosa. Todo esto no la salva de la quema. Sin embargo, si que hay que echarle un ojo a la película aunque solo sea por lo airosos que han salido a la hora de recrear a los personajes; estos están exactos a los de los dibujos animados. Labor encomiable, porque tendiendo estos a la caricatura, recrearlos en imagen real exactamente y que estos no chirríen, es difícil. Y es que se ha tirado por el lado fashion y moderniqui en el aspecto de los vestuarios, es decir, la americana de Lupin, roja como los tomates, aquí lo es porque es una americana de terciopelo de moderno, al igual que la corbata amarilla con la que la combina. Y los pantalones pesqueros de este se los han puesto de cuero, por lo que el tipo queda de lo mas cool... Hasta los zapatos son iguales que los que calza el dibujo animado. Y apliquen lo mismo para el resto de personajes. Lo único imperdonable, es que a Lupin no le han puesto patillas. Entonces, la película tiene un despliegue de medios deslumbrante, todo al alcance de la superproducción y los personajes están perfectos... Pero falla en todo lo demás, porque el guión de esta peli, es también para darle de comer aparte. Vaya conversaciones. Mala, en definitiva. Mucho empaque, pero nada más. El director de la adaptación es nada menos que Ryuhey Kitamura, que además de alguna de las pelis nuevas de "Godzilla" y hacerse famoso en todo el mundo con “Azumi”, tiene en su haber aquella película que no estaba mal del todo y que lleva por título "El Vagón dela muerte". La aventura americana del Nipón.

domingo, 12 de abril de 2015

LOS FOTOCROMOS DE "LA BESTIA EN CALOR"

"La bestia en calor" es un prototípico "nazixploitation" Italiano del año 1977, aunque con un punto de delirio y bizarrismo algo más notorio.
A las torturas habituales en este tipo de pelis, hay que añadir la creación de una especie de monstruo humano mediante genética que va más salido que un mono y los malos usan para "castigar" a sus prisioneras, mientras miran con delectación. Además tenemos algo de gore, bebés asesinados, pelos púbicos arrancados y, según dicen, mucho aburrimiento. Porque sí, amigos, no la he visto... y tampoco es que tenga prisa, estas pelis suelen ser más bien una ponzoña, pero no negaré que los fotocromos molan mucho por su cutrismo, su sordidez y esa graciosa censura a base de calzones y bragas pintados con rotus. No hace falta decir que "La bestia en calor" entró de cabeza en la lista de los afamados "Video Nasties", lo que contribuyó a acrecentar exageradamente su leyenda.
Como es de ley, la mayoría de nombres anglosajones son pseudónimos, comenzando por el director, que en realidad se llamaba Luigi Batzella y dirigió muchas otras mierdecillas, entre ellas -se supone que- "Duelo del dragón y el tigre".
Si alguien sabe más de la peli, tiene alguna reseña por ahí o quiere comentar algo, ya sabe ande puede hacerlo.
De mientras, ahí van los tremendos fotocromos cortesía de Mr. Alex Gardés.














viernes, 10 de abril de 2015

NUEVOS LANZAMIENTOS "VIAL OF DELICATESSENS": "LA CRIPTA DE LAS CONDENADAS" Y "LA CRIPTA DE LAS CONDENADAS II" DE JESS FRANCO.


Vial of Delicatessens
lanza al mercado internacional el día 13 de Abril de 2015, dos de las referencias que Jess Franco dejó inéditas.
Por primera vez las películas “La Cripta de las Condenadas” y “La Cripta de las Condenadas II” salen a la venta:


LA CRIPTA DE LAS CONDENADAS
Un grupo de mujeres, quizá fantasmas, quizá demonios, se encuentran encerradas en la cripta de un cementerio, condenadas por una vieja maldición. Esta especie de súcubos, lascivos y perversos, no parecen sin embargo lamentar demasiado la maldición y pasan los años entregándose a todo tipo de placeres sexuales.
Una de las películas más buscadas de Jess Franco, inédita comercialmente hasta ahora y vista sólo en festivales como Sitges, Pantalla Fantasma o el BUTT Film Fest de Núremberg, “La Cripta de las condenadas” fue definida por un crítico alemán como “la primera película rodada en coñorama”. Sexo lésbico, terror y videoarte se dan la mano en este experimento a la altura del genio de la vanguardia que fue Franco.
Formato 1.85:1 anamórfico. Idiomas: DD 2.0 en castellano. Subtítulos: inglés, francés, italiano, alemán.
La película se hace acompañar de los siguientes Extras:
- Entrevista con Jess Franco.
- Cortometraje “Los condenados de la cripta” de JJS.


 LA CRIPTA DE LAS CONDENADAS II
Cien años más tarde, las condenadas siguen en su cripta entregadas a sus juegos y placeres. Ignoran la presencia de un ángel exterminador enviado por el Señor, que quiere acabar con tanta desvergüenza aplicándoles un castigo ejemplar: destruirlas para siempre.
Jess Franco cierra su díptico sobre los súcubos lésbicos con esta inigualable película, a medio camino entre el sexploitation y el cine de vanguardia, repleta de planos que exploran la sexualidad de la mujer hasta lo más profundo. ¡Ni el doctor Beltrán llegaba tan adentro con su cámara! 
Formato 1.85:1 anamórfico. Idiomas: DD 2.0 en castellano. Subtítulos: inglés, francés, italiano, alemán.
La película se hace acompañar d elos siguientes Extras:
- Escenas eliminadas.
- Lina Romay tras la cámara.
- y un cortometraje…………
(diseño de Pere Koniec)

Se trata de “THE PHALLUS KILLER”, dirigido por Naxo Fiol himself.
Siendo como es Mr. Fiol uno de los integrantes de este fucking blog, pues vamos a dedicarle unas pocas líneas de más, oiga.
“The Phallus Killer” lo protagoniza la pizpireta Irene Verdú, actriz todoterreno que ya dejó ver su cara –y todo lo demás- bajo el poco convincente alias de Debbie Logan en la última película de Jess Franco, “Al Pereira vs. the alligator ladies” (también disponible en el catálogo de Vial) y que, previamente, había grabado unos cuantos cortos de corte erótico o semi-erótico junto a Naxo (pueden ver dos de ellos en los extras del mismo dvd de “Al Pereira…”). Bien, “The Phallus Killer” es el más explícito de todos, y el más serio.
Cuenta la inquietante historia de una mujer que, tras sobrevivir al ataque de un misterioso psycho-killer sin rostro de negros guantes, comienza a obsesionarse con él, hasta el punto de desearlo sexualmente… tanto como para masturbarse sin descanso con todo lo que pilla, sobre todo si esos objetos le recuerdan al muchacho… ¿o es que pertenecen genuinamente a él?.
De ritmo relajado, regusto a “giallo” casero post-moderno y electrizante soundtrack, “The Phallus Killer” muestra a la Verdú darse gusto entrepiernal de todos los modos y colores imaginables, sin ahorrarnos primerísimos planos e ideas de lo más bizarras. Ideal pa meneársela sin fin, caballeros. Ahí van un par de capturas del asunto …


El precio de cada película es de 5, 99 € mas gastos de envío.

Además de venderlas por separado, Vial of Delicatessens pone estas películas en OFERTA EXCLUSIVA Y POR TIEMPO LIMITADO  junto con “Al Pereira Vs.Alligator Ladies”  referenciadas como “Trilogía Jess Franco” al precio de 17,99 € GASTOS DE ENVÍO INCLUÍDOS.
Una oportunidad única de completar tu colección.


Los DVDs pueden adquirirse a través del site del sello http://vialofdelicatessens.blogspot.com y unos días después, también en tiendas especializadas.

Nota: La oferta “Trilogía Jess Franco” solo está disponible a través de de la web.

jueves, 9 de abril de 2015

¡"SUBURBIO # 59" YA A LA VENTA!

Queridas/os lectoras/es, les anuncio contento y feliz que el nuevo número de mi estimado y eterno fanzine "Suburbio" ya está disponible para todo aquel que desee tenerlo en su poder.
Tanto he disfrutado de su confección -y créanme, hacía tiempo que no me pasaba- que he decidido compartirlo con todos ustedes anunciándolo acá por si les apetece agenciarse una copia.

Hay dos modos de pago, uno, el de la vieja escuela –comentado en el respectivo podcast- consiste en mandarme 90 céntimos en sellos (¡no un sello de 90 cts!,
por ejemplo: 2 sellos de 20 cts, 3 sellos de 10 cts y el resto de 0,5 cts hasta sumar 90) a una dirección que antes yo les proporcionaría, previo contacto a través de nuestro habitual correo electrónico, aquivaletodo@hotmail.com.
En cuanto me llegara el tema, les mandaría ipsofacto su copia.


El otro modo es más modenno, y consiste en pagar mediante Paypal. Eso les costará 10 céntimos más (un leuro en total), ¿por qué?, pues porque LLo lo valgo…
Si es ese el caso, les dejo al final de todo el respectivo botón y –siguiendo el consejo de mi amigo Víctor- en la columna de la izquierda.
En cuanto me llegara el eurito y sus datos, el fanzine saldría pitando pallá.

Y hablando a fondo del "Suburbio 59", cuenta con 28 páginas y el sumario que sigue:

Artículos:

"LA DRONGA SOCIAL" – En este generoso texto hablo de mis trifulcas en "Facebook". Cómo entré, cómo viví la estancia y finalmente cómo huí asqueado para ¿¿no volver??.

"MI DVD FAVORITO" - De entre todos aquellos dvd´s en los que aparezco (ya sea como motivo principal o en los extras), hay uno al que tengo especial estima y que me hace sentir orgulloso, aquí les explico por qué.

"EL PEOR CORTO QUE HE HECHO EN MI PERRA VIDA" - En este texto de gráfico título les narro cómo se hizo el mentado corto y por qué es el peor, a pesar de tener muchísimos que podrían llevarse perfectamente ese poco lustroso honor.

"MIS FANZINES Y YO (O YO Y MIS FANZINES)" - Como indica el título, doy un repaso a todos los fanzines que he editado desde el primero que hice en el lejano año 1984, centrándome en los que no tuvieron una vida demasiado extensa, ni demasiado pública.

"EL ENIGMA CALAVÉRICO" - O de cómo a veces el plagiador se acaba convirtiendo en el plagiado.

"HABLEMOS DE V.H.ECES" - El "artículo promocional" de rigor para venderles la existencia de mi recién terminado mediometraje "V.H.Eces", cuyo slogan es del todo claro: una comedia subnormal.

"YO NO SOY COMO TU" - El inevitable artículo invitado de cada "Sub". Este lo firma el amigo Ángel, y nos cuenta cómo en ocasiones, y aún siendo un frico de primera, no es el friquismo lo que te salva de los malos momentos, sino otra cosa que guarda muy poca, o ninguna, relación con los temas habituales que nos apasionan por estos lares.

Cómics e ilustraciones:

Para la ocasión he tenido la gran fortuna de contar con un trío de talentosos dibujantes que ponen la guinda final al pifostio: Tenemos a todo un clásico de la casa, José Tomás. A un nuevo fichaje, Giménez. Y al incomparable Dr.Chainsaw que, además de encargarse del cartel de "V.H.Eces", ha parido la tremenda tipografía que pueden ver en la portada.
Completa el tema el story-board entero, según mi limitado talento, de "el peor corto que he hecho en mi perra vida".

En fin, pues eso es "Suburbio 59", un número más despreocupado y alegre que los anteriores, con más material visual, artículos un poco menos taladrantes y la búsqueda, en todo momento, de la diversión, sin tortuosismos ni obsesivo intento de alcanzar la perfección tecleada. A continuación les dejo un bonito vídeo ilustrativo para que lo vean así por encima y acaben de pillarle ganas al asunto y el mentado botoncito de Paypal para que me hagan asquerosamente rico.
Gracias a todos y hasta el número 60!!.


video

Y AQUI EL BOTON DE PAYPAL (A 1 EURO EL FANZINE, OIGA!):


miércoles, 8 de abril de 2015

LOS FOTOCROMOS DE "EL REPORTERO DE LA CALLE 42"

Seguimos aprovechando el tiróncillo de "Cannon", y lo hacemos con una película maravillosa "El Reportero de la calle 42" Ansiado proyecto de Christopher Reeves cuyo precio fue el volverse a enfundar las mayas y la capa en "Superman IV: En busca de la paz".
Muy bonicos!!!












martes, 7 de abril de 2015

AVT PODCAST (35): ESPECIAL AUTOBOMBO VOL.1

Cierto, no hemos cumplido el plazo de quince días que solemos dejar entre programa y programa, primero porque como bien dijimos en un principio, AVT Podcast no tiene periodicidad y segundo, porque la ocasión bien merece un programa especial. Son muchas novedades – con nuestro nombre- en el mercado, así que nos hemos grabado un programa especial, más corto y con la desvergonzada intención de venderos nuestros productos. Además, tenemos un invitado especial, Mr. Pajarillo el socio de Olid en esa empresa que es “Vial of Delicatessens” y que viene a hablarnos del nuevo sub sello “Vial Books” y del libro que bajo él se ampara “El descacharrante cine de Pajares y Esteso”, libro escrito, por supuesto, por Víctor y que, inminentemente, sale mañana  día 8 de Abril de 2015 a la venta. De ello hablamos largo y tendido, pero más largo y más tendido hablamos de los siguientes lanzamientos de “Vial of Delicatessens”,  en esta ocasión dos de las muchas películas inéditas de Jess Franco de las cuales “Vial” tiene los derechos de explotación. El día 13 salen a la venta “La Cripta de las Condenadas” y “La Cripta de las Condenadas II” que además incluyen cortometrajes de Naxo y de JJS dentro de sus extras y de los cuales también nos cuenta cosas Mr. Pajarillo.
Por otro lado, acaba de salir del horno el fanzine que desde hace 22 años viene confeccionando con regularidad nuestro Naxo, “Suburbio” y de sus contenidos y artesanía hablamos, aprovechando que ya sale el #59.
Para finalizar este “Autobombo Vol. 1” otra vez  Mr Pajarillo nos hablará con toda la modestia de la que este hombre hace alarde, de estrenos y novedades para salas de cine y DVD amparados bajo su flamante sello mainstream “La Aventura Audiovisual” que nos ha traído a los cines y estantes películas maravillosas como “La cabaña en el bosque”, “Coherence”, “V/H/S” o “Passolini”.
Y poco más… da de si una hora y media y listo… todo ello con la gracia que nos caracteriza, que diría Eugenio.
A disfrutar!!! Y compren, COMPREN!!!




avt podcast

lunes, 6 de abril de 2015

ESTRENAMOS VIAL BOOKS CON EL LIBRO "EL DESCACHARRANTE CINE DE PAJARES Y ESTESO"






El próximo Miércoles 8 de Abril, ponemos en marcha un subsello, “Vial Books” bajo el que editarán, como su nombre indica, libros de temática cinematográfica del más variado pelaje: Cabe cualquier propuesta siempre que esta sea atractiva.
Para comenzar, la editorial se estrena con el libro que Víctor Olid (ejem!), uno de los responsables del sello, le dedica a la carrera cinematográfica, conjunta y por separado,  de los actores Andrés Pajares y Fernando Esteso.
“El descacharrante cine de Pajares y Esteso” reseña una a una todas las películas en las que intervinieron los actores hasta el día de hoy. Olid confeccionó el libro con la ayuda del propio Andrés Pajares que aporta anécdotas y datos exclusivos de las películas en las que intervino, así como cierra el volumen firmando el epílogo.
Así pues, “El descacharrante cine de Pajares y Esteso” se convierte en el libro más completo que existe sobre estas películas y, sin duda, en el más divertido.
Además de Andrés Pajares, en el mismo colaboran José Angel de Dios (“Bazinga!”, “Tokyo Connection”) firmando el prólogo, Naxo Fiol (“Malas pero Divertidas”, “Suburbio Ómnibus”) y los historietitas José Tomás y Patrick Grau.
El volumen saldrá a la venta a través de la web http://vialofdelicatessens.blogspot.com con el precio de 15,00 € gastos de envío incluídos.
También podrá encontrarse días después en tiendas especializadas, “Freaks” en Barcelona (Calle Ali Bei, 10) y el cine “Artistic Metropol” en Madrid (Calle Cigarreras, 6)
Por otra parte, la editorial prepara los lanzamientos de los libros “Cómo NO hacer un cortometraje” de Naxo Fiol, “Michael Haneke: el cirujano fílmico de la realidad” de José Angel de Dios o “La españolada en 100 películas” de José Luis Salvador Estébenez y Víctor Olid.
Los autores que deseen enviar sus propuestas pueden ponerse en contacto con el sello en vialofdelicatessens@hotmail.com

Características del libro:

Pags: 380
Formato: 150 x 210mm
Papel interior: Estucado, b/n
Portada: Laminado mate. Color
Encuadernación fresada.

domingo, 5 de abril de 2015

LOS FOTOCROMOS DE "ASALTO EN LA COMISARIA DEL DISTRITO 13"

Hace unas semanas este blog tuvo la suerte de recibir un e-mail de un señor atractivo y fornido que se hace llamar Alex Gardés y que tiene un curre genuinamente envidiable: es el responsable de que todo rule como es debido en “El Retiro”, el veteranísimo cine de la población de Sitges, popular sobre todo por su vinculación con el afamado festival… de allí.
El caso es que Don Alex nos regalaba, así for the jeta, un montón de alucinantes posters y fotocromos de películas situadas entre los años 70 y 90 y que, obvio es, habían pasado por el cine, de ahí que reposaran en el interior de vetustas cajas en sus oficinas.
Pero no acababa aquí la cosa, el muchacho comentaba que aquello solo era una pequeña muestra y que, si nos apetecía, podíamos pasarnos por allí, revisar el material y afanarnos todo lo que estuviese repe. Al ser un servidor el geográficamente más cercano a Sitges, fui el elegido pa, maleta en ristre, visitar “El Retiro” y, con ayuda del mismo Sr.Gardés, enguarrarme las manos abriendo cajas y más cajas y alucinando colores con las cosillas que iban surgiendo de ellas.
Todo este rollo es una introducción a lo que sigue: A partir de hoy nuestra sección de fotocromos se amplía a los Domingos. Porque si Víctor se encarga de actualizar los Miércoles con ellos gracias al notorio archivo del que dispone, ahora también yo soy feliz poseedor de un porrón infinito de los mismos… y más que serán porque en unos días me paso por el cine para terminar de revisar las cajas. Así que ya lo saben, desde hoy, Miércoles y Domingo son los días del fotocromo en “Aquí Vale Todo”.
En cuanto al resto de material, estamos ya trabajando en sendas entradas que irán asomando por estos ciber-lares de modo que puedan ustedes regalarse los ojetes con auténticos tesorillos impresos. Añadan al pifostio un pequeño docu-corto de la experiencia que tal vez algún día aparezca por acá y, también, un futuro grabaje, ficción videoalizada mediante, entre las genuinamente fantásticas, fotogénicas y misteriosas paredes de “El Retiro”.
De mientras, un sonoro, sincero y heterosexual súper-GRACIAS al señor Alex Gardés por su generosidad, su ayuda y su contribución a hacer de este blog un sitio más bonito e interesante.

El caso es que arrancamos el asunto con las joyas de la corona, los fotocromos del estupendo clásico de John Carpenter “Asalto en la comisaría del distrito 13” (fatalmente remakeado el año 2005 por cierto) que, como ven, parecen haber sido hermosamente coloreados a mano. Gócenlos a conciencia y, en unos días, MÁS…